טיפ 1: אילו סוגים של כינורות קיימים
טיפ 1: אילו סוגים של כינורות קיימים
הכינור הוא אחד הכי ליריתכלי נגינה. בתזמורת הסימפונית של הכינורות יש יותר ממכשירים אחרים. וזה לא מקרה. אבל איכות הצליל תלויה לא רק במוסיקאי, אלא גם במכשיר עצמו. אז הכינור חייב להיות נבחר כראוי.
לעתים קרובות בתזמורות סימפוניות בכינורהוא משמש לנהל את הנושא המוסיקלי הראשי. תפקיד זה יכול להיות מופעל על ידי אחד או יותר כינורות. כינור הסולו שייך לכנר הראשון. אגב, עדיף להתחיל ללמוד לנגן בכינור מגיל ארבע.
סוגים וקטגוריות של כינורות
כיום, שוק המוסיקה קייםכמה גדלים בסיסיים של כינורות. לדוגמה, מוזיקאים מתחילים מתחילים הם בגודל כינור 1/16. הגודל הנפוץ ביותר נחשב 1/8, 1/4, 1/2, ¾. בדרך כלל, כלי נגינה כאלה נבחרים לילדים שכבר עוסקים בבית הספר למוסיקה או החלו ללמוד לאחרונה. עבור מבוגר ממוצע, הכלי הטוב ביותר הוא כינור בגודל 4/4. כמו כן, כינורות של גדלים בינוניים 1/1 ו 7/8 ניתן ליצור. עם זאת, הם הפופולריים ביותר. גם להבחין בין שלוש קטגוריות עיקריות של כינורות - הורים, מפעל המפעל. בעלי מלאכה מכנים כלי נגינה. בדרך כלל הם עשויים עבור לקוח מסוים יכול להיות מועבר מדור לדור. ביסודו של דבר, כינורות הורים בגודל מלא. כינורות התעשייתי הם מכשירים של תחילת המאה הקודמת. נכון ביניהם ניתן למצוא כלים שבורים ולאחר מכן שוחזר. לכן, עדיף לקנות כינור כזה עם מקצועי. כינור המפעל היה קורא מכשירים מוסיקליים מודרניים, אשר מבוצעים במפעלים שונים. כינורות אמיתיים ברמה זו הם אופציה בסיסית ותקציבית. בשוק המשני, לא יהיה להם כל ערך.איך לבחור את הכינור הנכון
כדי לבחור כינור בעצמךיש צורך לשים אותו על הכתף השמאלית ולמתוח את יד שמאל. במקרה זה, ראש הכינור יהיה במרכז כף ידו של המוסיקאי. על האצבעות להקיף את הראש במלואו. הצרכנים המודרניים יכולים לבחור בעצמם קלאסי או elektroskripku. מוזיקאים מסוימים מעדיפים רק כינורות קלאסיים, כי הגרסה החשמלית של המכשיר לא יכולה לתת את אותו צליל ברור. במיוחד לשחק בתזמורת הסימפונית על שרבוט חשמלי הוא פשוט בלתי אפשרי. על ידי גוון ו tonality, זה שונה מאוד מן הגרסה הקלאסית. בעת רכישת כינור, לא לבחור את המכשיר הראשון שמגיע.טיפ 2: איך לבחור כינור לילד
לא כל כלי נגינה יכולים לספקנקי ויפה. הבחירה של כינור לילד צריכה להתקרב ברצינות רבה, שכן אפילו פגמים קטנים יכולים לסבך באופן משמעותי את תהליך הלמידה.
ישנם שני סוגים של דגמים בשוק: כינורות חשמליים רגילים. אם הילד שלך רק לומד לנגן בכלי הנגינה הזה, עדיף לעצור בגירסה המפעל הרוסי. אם כבר יש לו ניסיון של הופעות, אתה יכול להסתכל מודלים זרים. הם עולים, ככלל, יקר יותר, אבל הם נשמעים טוב יותר. עדיף לא לקנות כינור חשמלי לילד בכלל. הוא כבד למדי, קשה לטפל בו לעתים נדירות בקונצרטים קלאסיים.
גודל
יש הרבה גדלים כינור. ביניהם, יש אלה סטנדרטיים המיוצרים במפעלים, ונדיר אלה מיוצרים עבור שחקנים ספציפיים. מידות הילדים הנפוצות ביותר: ¾, ½, 1/4, 1/8. לבוא לחנות עם התינוק ואתה תהיה הרים את האפשרות המתאימה ביותר. בנוסף לגודל אתה צריך לשקול את המשקל, אחרת המשחק יגרום אי נוחות פיזית. בנוסף, הילד לומד לשים את הכינור בצורה לא נכונה. אבל הכי חשוב, הוא אולי לא רוצה לשחק. אם האימון קשור בכאב בידיו, הוא לא ירצה להמשיך בתהליך הלמידה.פגמים
עמדה גבוהה או מעוקלת התומכתמחרוזת, ידרוש תיקון יקר ולא יאפשר לך לחלץ צליל יפה באמת. לא מתאים יתדות לא יאפשר את הכלי כדי להיות מותאם באופן כלשהו. בשל החופה שהונחה בצורה לא נכונה על העץ במהלך הייבוש, סדקים חזקים יכולים להופיע, אשר יכול להוביל להתמוטטות מהירה של הכינור. בזהירות לבדוק את הצוואר. אם יש לו סדקים, שבבים, חספוס או חספוס, עדיף לא לקנות כלי כזה. לכה צריך להיות מונח אחיד באופן שווה. משקל המכשיר עבור הילד צריך להיות נוח ככל האפשר. קניות הוא עשה את הטוב ביותר בחנויות המתמחות שנותנות ערבות.שומת לב מיוחדת משולם על הקשת. לקבוע כיצד הוא ברמה. בשביל זה יש צורך להסתכל מקצה אחד של הקשת לצד השני.התייעצות עם המורה
מומלץ להתייעץ עם מורה. כנר מנוסה יכול בקלות לקבוע איזה סוג של כינור מתאים לסטודנט ויהיה מסוגל לתת המלצות ספציפיות. אם כבר יש לך כינור, הוא יגיד מה בדיוק לא מתאים לילד וכיצד ניתן לתקן אותו, בקש מהמורה ללכת איתך לחנות, אם אפשר. הוא יוכל לזהות כל פגמים בכינור. בקשו ממנו לנגן את המכשיר ולחשוף את איכות הצליל. ללא שמיעה נאותה, זה כמעט בלתי אפשרי לעשות זאת.עצה 3: כינור ככלי נגינה
הכינור הוא כלי קשת מחודד, שבלעדיו לא תזכה תזמורת. כדי ללמוד איך לנגן בכינור, אתה צריך שנים של הכשרה תחת הדרכתו של מורה מנוסה.
הוראות
1
מקום הולדתו של הכינור הוא אירופה. זמן הלידה הוא המאה השלוש עשרה. לפני שהכינור רכש את צורתו הידועה, הוא עבר שינויים ושיפורים שונים. ניתן לומר כי הכינור נוצר במרוצת הדורות, והיווצרות זו קשורה להתפתחות האבולוציה של המוסיקה כאמנות. הופעתה של הצורה הקלאסית של הכינור נובעת מהמאסטר האיטלקי אנדריאה אמטי, שהצליח להשיג מהכינור של גוון קרוב לקול האנושי. כינור של אמתי, הודות לקול חזק ועשיר, נכנס לאולם אולמות הקונצרטים הגדולים והפך לאחד הכלים הפופולריים ביותר. מאסטר איטלקי מפורסם אחר, אנטוניו סטרדיוורי, שיכלל את מבנה הכינור, שאיפשר השגת קול בהיר בשילוב עם הרכות והרכות הנובעות רק ממכשיר זה.
2
בימינו, הכינור לא הפסידפופולריות. זה מכשיר מורכב למדי, וזה הרבה יותר קשה לשלוט במשחק על זה יותר, למשל, על פסנתר. כדי ללמוד לנגן בכינור מקצועי, יש צורך להשקיע כמה שנים, ולהתחיל אותו רצוי בילדות. במוקדם אתה מתחיל ללמוד, יותר טוב, כי הטכניקה של משחק זה מכשיר דורש גמישות רבה וניידות של הידיים. לנגן בכינור אין בהכרח אוזן מוסיקלית מוחלטת, שבה השמיעה ההרמונית חשובה יותר. כדי לפתח את זה תצטרך שיעורים solfeggio קבוע.
3
בנוסף למיומנות של ביצועים מוסיקליים, חשובאלמנט הוא הטיפול של המכשיר עצמו. הכינור הוא מאוד meteosensitive, הוא הרסני לתנודות טמפרטורה חזקה כל השינויים בסביבה. זה צריך להיות מוגן מפני אור שמש ישיר, חום, לחות. חשוב לבחור מקרה איכותי עבור זה. בדרך כלל לבחור מרווח ועמיד בפני חום. במקרה זה יש לאוורר מעת לעת. הכינור מאוחסן בשקית מיוחדת של רקמת "נשימה" וניקוי קבוע עם מפיות פלנל רכות. המשטח הפנימי של הכינור הוא ניקה עם שיבולת שועל מחומם או אורז יבש לשטוף. בנוסף, יש הרבה אמצעי הייצור במפעל כדי לטפל בכינור. חרטום כדי להחליק טוב יותר משפשף rosin.
4
טיפול כינור שלך באהבה, לא לחסוך את המאמץ כדי ללמוד את המשחק על זה וזה יהיה להחזיר לך פי מאה - צליל גדול ואריכות ימים!
עצה 4: אילו כלי נגינה נמצאים בתזמורת הסימפונית
התזמורת הסימפונית כוללתמכשירים אקוסטיים, המשמשים באופן מסורתי במוסיקה אקדמית. הרכב התזמורת, ככלל, הוא ללא שינוי, אבל עבור התגלמות הכוונה היצירתית ניתן גם להשתמש בכלים אחרים.
הוראות
1
לקבוצת הסימפוניה הראשונההתזמורת, הנרחבת ביותר וכנראה הכי מוכרת, כוללת כלי קשת מקושתים. זה כולל כינורות, כינורות וצ'לו, אשר בדרך כלל נמצאים על "הקו הקדמי" במהלך הקונצרט, ממש לפני המנצח, כמו גם בס כפול. כל הכלים האלה הם סיפון עץ עם חוטים מתוחים מעליהם, שעליו הם משחקים בעזרת קשת. צורת הסיפון של כל הנציגים של "משפחה" מוסיקלית זו זהה, גודלה שונה, ולפיכך גובה הצליל שפורסם. לכינור יש את המערכת הגבוהה ביותר, ובו בזמן הוא המכשיר החשוב ביותר בתזמורת הסימפונית. קצת נמוך יותר בצליל הוויולה, ואחר-כך בצ'לו. הצליל הנמוך ביותר יש בס כפול, אשר בדרך כלל פועל כקצב קצב, בניגוד לכינור סולו.
2
אל כלי נשיפה מעץ הם מכשירים,העיקרון של הפקת צליל מבוסס על רטט של אוויר בצינור חלול, שבו גובה הצליל משתנה בעזרת שסתומים. למרות השם, נציגים מודרניים של קבוצה זו יכול להיעשות לא מעץ, אלא מתכת, חומרים פולימריים או אפילו זכוכית. לדוגמה, חלילים תזמורתיים עשויים בדרך כלל מסגסוגת, שאליה יכולים גם מתכות יקרות להיכנס. החברה הם עושים אבוב, קלרינט הנמוכה ביותר בכלי הנשיפה צליל - בסון. כלפי חוץ, ככלל, הם כולם צינורות ארוכים עם חורים שסתומים מלמעלה, האוויר שבו המוזיקאי נכנע ישירות מריאותיו. קבוצה זו כוללת גם סקסופון, אבל זה לא מכשיר מסורתי של התזמורת הסימפונית.
3
פליז פליז על פי העיקרון של הפקת צליל דומיםעל אחיהם "העץ", אם כי הם שונים מהם במראה. בנוסף, כל המכשירים של קבוצה זו יש צליל חזק וחזק, בשל אשר יש להם יישום מוגבל למדי בתזמורת הסימפונית ולא תמיד מיוצג באופן מלא בו. לעתים קרובות את ההרכב המסורתי כולל צינור, טרומבון, קרן, טובא.
4
מקצב הקצב של התזמורת הסימפונית מייצגקבוצת כלי הקשה. הוא כולל קסילופונים, משולשים, מכשירי רעש אחרים, אבל לעתים קרובות יותר תזמורת אתה יכול לפגוש שני נציגים של "משפחה" זו. טימפאני הם תופים גדולים מתכת, מכוסה קרום, שדרכו המבקר מכה עם מקלות מיוחדים. צלחות משומשות גם - דיסקיות מתכת, שהמוזיקאי מחזיק בידיו ומכה זו בזו. למעשה, במהלך הקונצרט שני הכלים הללו עשויים להישמע רק פעם אחת, עם זאת, זה יהיה ללא ספק להיות חלק מתוח מאוד, שיאה של העבודה.
5
לפעמים תזמורת סימפונית יכולהלהופיע וכלים אחרים. בהתאם לכוונה היצירתית של המחבר או המעבד, נבל, הרכב מורחב של פליז או כלי הקשה, מקלדות (פסנתר, צ'מבלו) או עוגב ניתן להוסיף את המסורתי להגדיר בקונצרט. ב וריאציות מודרניות של מוסיקה סימפונית, אפשר לשמוע כלים ספציפיים מאוד עבור ז'אנר זה, החל חרקים איריים כדי גיטרות חשמליות, אבל הם לא כלולים בדרך כלל בתזמורת.
